雕塑形態(tài)語言是藝術(shù)家圍繞作品內(nèi)容與形式進(jìn)行思維與行動(dòng)的結(jié)果,，包含內(nèi)容選擇、材料選擇,、形式表現(xiàn),、功能運(yùn)用等。涉及到雕塑家所處時(shí)空的意識(shí)形態(tài)和文化背景,，滲透著人的特定思維,，這種思想貫穿于創(chuàng)作的方方面面，形成獨(dú)具風(fēng)格的藝術(shù)作品,。

1雕塑的內(nèi)容選擇   

    世間物象千千萬萬,、數(shù)不勝數(shù)，這一切都為內(nèi)容選擇帶來多樣化,，藝術(shù)家經(jīng)過篩選,、處理和加工，大至宇宙星象,，小到質(zhì)子結(jié)構(gòu),，從有意識(shí)的主題再現(xiàn)，到隨意性的形態(tài)構(gòu)成,，只要具備有意味的形式,，均可濃縮于雕塑作品之中。

2雕塑的材料選擇

    雕塑亙古永存,，除其精神性之外,，還得益于運(yùn)用持久性材料，不同材料具有各異的形態(tài),、比重,、色澤,、強(qiáng)度等，其性能對(duì)主題表達(dá),、造型處理,、制作程序、加工手段,、應(yīng)用范圍等產(chǎn)生影響,，材料的正確選擇與合理運(yùn)用，也即對(duì)材料的理解程度和駕馭能力,，是形成雕塑形態(tài)語言的重要環(huán)節(jié),。

    世上沒有不能利用的材料，關(guān)鍵在于人們是否發(fā)現(xiàn)材料之美,，并能把其特性展現(xiàn)開來,。大千世界蘊(yùn)藏著豐富的天然資源，現(xiàn)代產(chǎn)業(yè)發(fā)展,，又在不斷增添新的人工材料,，隨著科技進(jìn)步，從發(fā)展趨勢(shì)看,，人造材料還會(huì)層出不窮,，這都為深化內(nèi)容和豐富形式提供了物質(zhì)保障。

3雕塑的構(gòu)造方法

    除雕刻成型和塑造成型仍在延續(xù)之外,，現(xiàn)代雕塑制作已不再局限于對(duì)可雕或可塑材料的加工,，各種成型手法已經(jīng)納入雕塑，諸如：編織,、拼貼,、粘接、釘制,、焊接,、切割、鍛制,、烙制、鑲嵌等等,，它們或單一運(yùn)用,，或相互組合，在空間中構(gòu)成立體形態(tài),，擴(kuò)充了雕塑的范疇,。在構(gòu)造原素方面，分化出各種基本形態(tài),，如：點(diǎn)立體,、線立體和面立體等,。在構(gòu)造處理方面，通過重復(fù),、漸變,、共型、錯(cuò)視,、省略,、色彩、分解,、組合等運(yùn)用,，形成繁復(fù)多變的形態(tài)語匯。

    雕塑家們可以采用上述原素和處理方法,，經(jīng)過嚴(yán)謹(jǐn)再現(xiàn)獲得藝術(shù)效果,。也可強(qiáng)調(diào)主觀意識(shí)、將點(diǎn),、線,、面、體等原素在空間中的分離與組合作為切入點(diǎn),，通過其相互作用構(gòu)造立體形態(tài),。還可將具像造型和抽象造型熔為一體，尊重客觀現(xiàn)實(shí),，又重于理性分析,，運(yùn)用歸納方法，對(duì)物象進(jìn)行簡化,，體現(xiàn)其特征部分,，使雕塑造型即具客觀之象，又具主觀之意,。

4雕塑的功能運(yùn)用

    對(duì)于雕塑來說,，除審美教育之外，功能開發(fā)也是尚待進(jìn)一步充實(shí)的方面,，東西方傳統(tǒng)的器具雕塑已有范例,，現(xiàn)代城市環(huán)境為雕塑運(yùn)用提供了新型載體。諸如：雕塑與建筑,、建筑部件(大門,、立柱、圍墻等),、城市服務(wù)設(shè)施(電話亭,、售貨亭、候車亭、隔離墩,、圍欄,、護(hù)柱、休息椅,、照明器具,、計(jì)時(shí)器具等)、生活游樂設(shè)施,、廣告標(biāo)識(shí)等等,。

    以上只是簡單羅列而已，客觀上提供了切入點(diǎn)和具有可行性,。如若作品再與聲,、光、電,、水,、火等結(jié)合，使靜止的雕塑呈現(xiàn)運(yùn)動(dòng)的狀態(tài),、產(chǎn)生變幻的光影,、美妙的音樂、流動(dòng)的水體等,，都是當(dāng)今雕塑家值得探索的課題,。反觀雕塑教學(xué)與創(chuàng)作狀況，知識(shí)儲(chǔ)備顯然不足,。誠然,，這有歷史的原由，雕塑歷史綿延近萬年,，相對(duì)而言,，雕塑行業(yè)在過去中國并未得到重視，受世俗觀念影響,，少有雕塑家的合理位置,，無法以個(gè)性化創(chuàng)作形態(tài)展開。尤其在雕塑教育方面,，長期以來,，一直是師徒相承制的手工作坊形式，沒有理論著述流傳于世,，對(duì)雕塑藝術(shù)規(guī)律未進(jìn)行系統(tǒng)總結(jié),，更未確立規(guī)范的教學(xué)體系，無論在理論還是實(shí)踐上,，較之于姐妹藝術(shù),，文化滯后顯而易見。

    中國主流雕塑真正反映現(xiàn)實(shí)社會(huì),，服務(wù)大眾生存空間,，還是在二十世紀(jì)20年代之后，有識(shí)之士遠(yuǎn)涉重洋,，由日本,、法國等地引進(jìn)雕塑教學(xué)體系。五六十年代,，補(bǔ)充進(jìn)較為完善的前蘇聯(lián)的教學(xué)模式,，培養(yǎng)出一批批具有一定文化水準(zhǔn)的雕塑人，形成初具規(guī)模的雕塑創(chuàng)作隊(duì)伍,，奠定了中國現(xiàn)代雕塑的發(fā)展基礎(chǔ),。其間由于戰(zhàn)爭頻繁、政治干擾,、經(jīng)濟(jì)拮據(jù)等眾多原因,，在內(nèi)容與形式表現(xiàn)上，雕塑狀況顯得極為狹窄單一,，形態(tài)研究只是初步展開,。

    時(shí)至二十世紀(jì)70年代末至80年代初，開放之門打開,，東西方數(shù)千年的風(fēng)格類型幾乎是同時(shí)擺在國人面前,。在這種大沖撞、大融合,、大發(fā)展的情形下,，當(dāng)代中國雕塑藝術(shù)領(lǐng)域不免存在無序狀況，中華傳統(tǒng)技藝尚未恢復(fù),，西方雕塑精華還未吸收,，現(xiàn)代構(gòu)成雕塑也沒研究，行為,、裝置類型的觀念藝術(shù)就已撲面而來,。在此情形下，在雕塑教學(xué)與創(chuàng)作中,，大力倡導(dǎo)探索雕塑形態(tài)語言,，豐富雕塑表現(xiàn)語匯也就顯得尤為迫切，形成風(fēng)格化,、個(gè)性化的雕塑群體與個(gè)人,，無疑是維護(hù)雕塑精神、發(fā)展雕塑藝術(shù)切實(shí)可行的方法,。