蔡志松(微博),，1972年生于遼寧沈陽(yáng),，1997年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，獲學(xué)士學(xué)位,，2001年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系碩士研究生同等學(xué)歷班,，1998-2008年任教于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系。2008年至今生活工作于北京,。

　　文/句句

　　對(duì)于生命的重視遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了我對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài),。曾幾何時(shí)，在我心中藝術(shù)高于一切,，多少年過(guò)去了,，如今看來(lái)那只是一種年少時(shí)的無(wú)知。

　　——蔡志松

　　采訪者：藝  樹(shù)(以下簡(jiǎn)稱樹(shù))

　　受訪者：蔡志松(以下簡(jiǎn)稱蔡)

　　樹(shù)：您的作品在材質(zhì)選擇上比較鐘情于金屬,，包括銅皮,、鉛等，這里面有什么契機(jī)嗎,？

　　蔡：?jiǎn)渭兊木呦笤煨驼Z(yǔ)言有很大局限性且與時(shí)代并不是特別相符,，很多東西傳達(dá)不出來(lái)，所以為了豐富創(chuàng)作手段更充分地表達(dá)藝術(shù)家思想,，必須運(yùn)用材料語(yǔ)言,。在我的作品里材料與具象結(jié)合是自然而然的。表現(xiàn)力是選擇材料的出發(fā)點(diǎn),，比如《頌》系列選擇使用銅皮,，《玫瑰》系列選擇鉛表達(dá)這種情緒，都是很自然的,，并且沒(méi)有反復(fù)試驗(yàn)就成功了,。

　　樹(shù)：您在雕塑作品中出現(xiàn)很多古人的形象，是對(duì)古代文明的向往還是對(duì)當(dāng)下一些失落文明現(xiàn)象不滿,？

　　蔡：都不是,。首先,，我不太喜歡用非藝術(shù)手段獲得認(rèn)可，無(wú)論過(guò)去,，現(xiàn)實(shí)和未來(lái)我們都會(huì)有一些滿意和不滿意的方面,。我只是比較喜歡古代的造型與服飾。

　　樹(shù)：您最初是怎么確立了現(xiàn)在這種創(chuàng)作題材和藝術(shù)風(fēng)格的,？

　　蔡：1999年《故國(guó)》系列之前,，我的作品里還存在許多最初學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的痕跡。1999年第九屆全國(guó)美展,，我的一件作品《果實(shí)》入選并在中國(guó)美術(shù)館展覽,。我忽然覺(jué)得這樣的作品沒(méi)有個(gè)人面貌，不可以再做了,。個(gè)人面貌很重要,，藝術(shù)不但要有對(duì)共性的理解，個(gè)性的追求也同樣重要,。藝術(shù)要傳達(dá)思想,，而不是單純的技法。我不喜歡那種簡(jiǎn)單移植現(xiàn)成物品,，或者把生活直接復(fù)制過(guò)來(lái)的創(chuàng)作方式,。

　　樹(shù)：您的《故國(guó)》,、《玫瑰》和目前的《浮云》系列,，作品之間是怎么樣的一個(gè)關(guān)系？我們應(yīng)該如何去解讀,？

　　蔡：《故國(guó)》系列主要是談歷史的,，《玫瑰》是講愛(ài)情的，《浮云》是談人生的,。人是立體的,，生活是豐富的，我會(huì)有各種各樣想表達(dá)的東西,，但精力是有限的,。當(dāng)前面的創(chuàng)作暫時(shí)告一段落，我會(huì)開(kāi)始另一個(gè)主題的創(chuàng)作,?！陡≡啤废盗心甑椎臅r(shí)候會(huì)在北京、香港分別展出,，明年年初在臺(tái)灣做展覽,。

　　《故國(guó)》是具象的，《玫瑰》也是具象的,，玫瑰相對(duì)故國(guó)有些時(shí)尚的元素,，視覺(jué)上既炫麗又不張揚(yáng),，而且保持了客觀事物的生動(dòng)性。從視覺(jué)上《玫瑰》和《故國(guó)》差別很大,，不同的主題需要用不同的手法表現(xiàn)才更恰當(dāng),。從表現(xiàn)形式上《故國(guó)》系列更適合在一個(gè)博物館的環(huán)境中展示，如果布光恰當(dāng),，展示高度合適會(huì)有非常好的效果,。《玫瑰》適合的展示與傳播方式比《故國(guó)》更廣,?！陡≡啤吩谶@基礎(chǔ)上又往前邁進(jìn)了一步。有些人對(duì)我的作品有所誤讀,，我有三篇文章分別闡釋了三組作品的創(chuàng)作意圖,，以此化解誤讀。

　　樹(shù)：您的作品很注重細(xì)節(jié),，呈現(xiàn)出來(lái)往往是美的視覺(jué)體驗(yàn),，細(xì)節(jié)在您的創(chuàng)作中占據(jù)一個(gè)什么樣的位置？

　　蔡：當(dāng)代藝術(shù)不僅僅是美,，也不排斥美,，我本身很喜歡美。細(xì)節(jié)很重要,，整體更重要,，在整體的角度上關(guān)注細(xì)節(jié)這是可以的。比如一曲合唱,，整體都唱不齊,，里面有一個(gè)人唱得再好也是失敗的。

　　樹(shù)：您的《浮云》最初的創(chuàng)作靈感是來(lái)自網(wǎng)絡(luò)語(yǔ)言“浮云”還是有其他的因素,？

　　蔡：我都是先做作品后起名字的,。2011年參加威尼斯雙年展，最初策展人彭鋒老師是要求我用牡丹花進(jìn)行創(chuàng)作,，原本計(jì)劃用牡丹干花壓出云彩的造型,，里面是空的，再?zèng)_上氦氣,，懸浮在空中,，可以隨著陰晴、日升日落等日照的情況自動(dòng)升降,。后來(lái)改成用茶葉進(jìn)行創(chuàng)作,，再后來(lái)由于資金、時(shí)間,、場(chǎng)地,、主辦方與承辦方的種種限制,，沒(méi)有能夠?qū)崿F(xiàn)。但是我對(duì)這一系列創(chuàng)作很感興趣,，也會(huì)延續(xù)下去,。

　　樹(shù)：您在藝術(shù)創(chuàng)作上的原則是什么？

　　蔡：很多藝術(shù)家的第一反應(yīng)應(yīng)該是真實(shí)吧,，不過(guò),，我覺(jué)得要表達(dá)的東西必須在傳達(dá)上沒(méi)有障礙，適合視覺(jué)藝術(shù)傳達(dá),。不是說(shuō)藝術(shù)手段可以表現(xiàn)一切,，也不是什么都適合視覺(jué)藝術(shù)傳達(dá)。每個(gè)人都想真實(shí),，藝術(shù)創(chuàng)作好不好是要看專業(yè)能力的,，傳達(dá)得好不好要看你學(xué)習(xí)、掌握到什么程度了,。
 

蔡志松

第54屆威尼斯雙年展+蔡志松作品《浮云》

《玫瑰》,，122x122x20cm，2010
 

下面為廣大網(wǎng)友附上創(chuàng)作思路的一些理念知識(shí)：

為美化城市或用于紀(jì)念意義而雕刻塑造,、具有一定寓意,、象征或象形的觀賞物和紀(jì)念物。雕塑是造型藝術(shù)的一種,。又稱雕刻,，是雕、刻,、塑三種創(chuàng)制方法的總稱,。指用各種可塑材料(如石膏,、樹(shù)脂,、粘土等)或可雕、可刻的硬質(zhì)材料(如木材,、石頭,、金屬、玉塊,、瑪瑙,、鋁、玻璃鋼,、砂巖,、銅等)，創(chuàng)造出具有一定空間的可視,、可觸的藝術(shù)形象,，借以反映社會(huì)生活,、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感,、審美理想的藝術(shù),。雕、刻通過(guò)減少可雕性物質(zhì)材料,，塑則通過(guò)堆增可塑物質(zhì)性材料來(lái)達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)造的目的,。
　　在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，雕塑尤其是裝置作品,，在市場(chǎng)上一向有著較廣的收藏群,。高價(jià)作品中有昆斯、赫斯特,、村上隆等藝術(shù)家的裝置,，大都是年輕的生于1945年后的藝術(shù)家，作品價(jià)格都達(dá)到了1000萬(wàn)美元,。一年來(lái)拍賣(mài)市場(chǎng)上裝置作品的份額在日益增長(zhǎng),，2007年有14件作品的成交價(jià)格超越了百萬(wàn)美元，而在2008年上半年這一數(shù)字就達(dá)到了18件,。
　　當(dāng)杰夫·昆斯等藝術(shù)家的作品賣(mài)到了上百萬(wàn)歐元的時(shí)候,，仍然會(huì)有大量的復(fù)制品的市場(chǎng)需求。然而,，即使是這些大量生產(chǎn)的作品也越來(lái)越難以獲得,。例如，杰夫·昆斯的《Ballon Dog》復(fù)制了2300件,，在2002年的價(jià)格為每件1200-1800歐元之間,，而現(xiàn)在的價(jià)格卻達(dá)到了3000-5000歐元。他的45厘米高的小白瓷瓶《Puppies》,，復(fù)制了3000件,，其價(jià)格也在這一價(jià)位區(qū)間。
　　目前,，杰夫·昆斯是作品價(jià)格最高的年輕藝術(shù)家之一,，他的《懸掛的心》在2007年11月14日蘇富比的拍賣(mài)中以2100萬(wàn)美元成交。當(dāng)這件作品賣(mài)出的時(shí)候,，這件3米的紅心剛剛從昆斯的生產(chǎn)線上新鮮出爐,，沒(méi)有經(jīng)過(guò)曝光便直接從倉(cāng)庫(kù)運(yùn)送到了拍賣(mài)行。在20世紀(jì)80年代,，杰夫·昆斯創(chuàng)作了很多遠(yuǎn)離普通大眾的作品,，如真空吸塵器，籃球以及其他各種裝飾性的物品,。然而,，昆斯以消費(fèi)性產(chǎn)品作為大量生產(chǎn)的載體,，選擇以波普文化的符號(hào)來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，以期得到更廣泛的受眾,。他的選擇得到了市場(chǎng)的回報(bào),，其作品的早期藏家一定對(duì)此非常滿意。例如,，《Two ball 50/50 tank》在1992年5月紐約蘇富比的拍場(chǎng)上以6.5萬(wàn)美元成交,，到2000年，這件作品則以22萬(wàn)美元在菲利浦的拍場(chǎng)易主,，而在2005年,，這件作品的大型翻模之作更在紐約佳士得以42萬(wàn)美元雙倍的價(jià)格成交。
　　達(dá)米安·赫斯特作為YBA(英國(guó)青年藝術(shù)家)的領(lǐng)袖,，是作品價(jià)格第二高的當(dāng)代裝置藝術(shù)家,，最高拍賣(mài)紀(jì)錄為2007年6月成交的大型金屬藥盒《Lullaby Spring》，價(jià)格高達(dá)1700余萬(wàn)美元以上,。這件作品為Rumour競(jìng)得,。他曾在倫敦的白立方畫(huà)廊以1億美元的價(jià)格私下里購(gòu)買(mǎi)了一件赫斯特的《獻(xiàn)給上帝的愛(ài)》，這是一件鑲滿了的8601顆珠寶的白金頭骨,。這也許是目前為止價(jià)格最高的在世藝術(shù)家作品,。2007年赫斯特作品的價(jià)格指數(shù)上升迅猛，在一年內(nèi)上升了270%,。然而,，這種增長(zhǎng)并不是始于2007年，早在1992年他的裝置作品《神》就在倫敦以4000英鎊成交,，6年后,，價(jià)格增長(zhǎng)到了17萬(wàn)英鎊。目前,，根據(jù)達(dá)米爾作品所作的一件小小的復(fù)制紀(jì)念品在2007年3月也賣(mài)到了420歐元,。
　　價(jià)格排名第三位的當(dāng)代藝術(shù)家為日本的村上隆，其雕塑作品在紐約以1350萬(wàn)美元的價(jià)格被拍出,，這件《My lonesome cowboy》的估價(jià)僅在300-400萬(wàn)美元之間,。與此同時(shí),，塑料的或長(zhǎng)毛絨的小型雕塑價(jià)格在100歐元以下至幾百歐元的價(jià)位區(qū)間,，依據(jù)作品原型和編號(hào)的不同而有所差異。例如,，一套《Superfalt museum》10件小雕像在佛羅倫薩售價(jià)350歐元,。

藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)復(fù)雜的過(guò)程，它通常分為生活積累,、創(chuàng)作構(gòu)思,、藝術(shù)表達(dá)三個(gè)階段,。在這三階段中,“藝術(shù)靈感”又是怎樣體現(xiàn)的呢？ 生活積累階段：藝術(shù)靈感表現(xiàn)為審美意象的瞬間生成,。作家在生活中總是細(xì)于觀察,、敏于感受、善于體驗(yàn),、勤于思考,，隨時(shí)隨地、有意無(wú)意地把生活中的收獲物放入自己的意識(shí)倉(cāng)庫(kù),。這一階段,藝術(shù)家“一直在進(jìn)行審美認(rèn)識(shí)活動(dòng)在進(jìn)行著潛創(chuàng)作,這就使得創(chuàng)作的審美認(rèn)識(shí)正在得到積累疊加,得到整合加工,。”在這一“靈感”突發(fā)的瞬間，具體作品的創(chuàng)作目標(biāo)得到明確,，實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)的愿望立即在心中凝結(jié)成一種強(qiáng)大的動(dòng)力,，這種心理動(dòng)力便是創(chuàng)作的內(nèi)部動(dòng)機(jī)。提到20世紀(jì)的華人音樂(lè),，冼星海的《黃河大合唱》無(wú)疑是最偉大的作品之一,。這部《黃河大合唱》的誕生是與冼星海20年來(lái)在音樂(lè)方面深厚的理論基礎(chǔ)和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)密不可分的，他曾受過(guò)系統(tǒng)的音樂(lè)教育,，后留學(xué)法國(guó),，師從名家，畢業(yè)回國(guó)后,，積極投入抗戰(zhàn)歌曲創(chuàng)作和救亡音樂(lè)活動(dòng)中,，創(chuàng)作了大量群眾歌曲，譜寫(xiě)了電影,、話劇等各種題材,、各種類(lèi)型的聲樂(lè)作品。有如此豐厚的音樂(lè)沃土,，怎能不結(jié)出絢麗的音樂(lè)果實(shí)呢,？ 創(chuàng)作構(gòu)思階段：藝術(shù)靈感表現(xiàn)為意象的組合與銜接。創(chuàng)作構(gòu)思很復(fù)雜,，畫(huà)家,、詩(shī)人一眼瞥見(jiàn)一處優(yōu)美的景致，就有可能在感知的同時(shí),，完成了一幅畫(huà)或一首詩(shī)的構(gòu)思,；而作家、劇作家在提筆寫(xiě)作時(shí),，新的情節(jié),、人物、細(xì)節(jié)仍會(huì)汩汩而來(lái)，即構(gòu)思依然在進(jìn)行,；而藝術(shù)家們有意識(shí)地打腹稿,，冥思苦想，則更是構(gòu)思,。藝術(shù)家這一階段創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的產(chǎn)生,，往往起始于藝術(shù)家以其心靈擁抱了某一個(gè)視覺(jué)形象、一段經(jīng)歷,、一次遭遇,、一條消息、一個(gè)故事,、一個(gè)人物,、一個(gè)細(xì)節(jié)等。畫(huà)家列賓在涅瓦河畔路遇一群衣裳襤褸的纖夫,，而一下產(chǎn)生創(chuàng)作《伏爾加河上的纖夫》的靈感,；畢加索從民間制陶藝術(shù)中獲得創(chuàng)作靈感，而由這些靈感創(chuàng)作而成的作品,，又超越了整個(gè)藝術(shù),。 由此，我們可以清楚地看出所謂“靈感”是什么,。它要有堅(jiān)實(shí)的知識(shí)做基礎(chǔ),，還要有科學(xué)的思維方式和認(rèn)真的思考，最后,，外界信息的觸發(fā)產(chǎn)生頓悟爆發(fā)出靈感,。這三個(gè)條件缺一不可。靈感是藝術(shù)家厚積薄發(fā)的創(chuàng)作體驗(yàn),，只有在長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐中艱辛的積累,，才能有噴薄而出的思想源泉，就如同千里奔流的黃河,，在壺口終于傾瀉而下,，把它的精神深深地烙印在我們的血脈 　　藝術(shù)形象，創(chuàng)作藝術(shù)作品的創(chuàng)造性勞動(dòng),。藝術(shù)創(chuàng)作是人類(lèi)為自身審美需要而進(jìn)行的精神生產(chǎn)活動(dòng),，是一種獨(dú)立的、純粹的,、高級(jí)形態(tài)的審美創(chuàng)造活動(dòng),。藝術(shù)創(chuàng)作以社會(huì)生活為源泉，但并不是簡(jiǎn)單地復(fù)制生活現(xiàn)象,，實(shí)質(zhì)上是一種特殊的審美創(chuàng)造,。

北雕網(wǎng)致力將傳統(tǒng)與現(xiàn)在西方藝術(shù)結(jié)合，我們將精心為廣大美術(shù)愛(ài)好者和雕塑雕刻愛(ài)好者提供更全面和更專業(yè)的資料學(xué)習(xí),，同樣我們由衷地感謝廣大網(wǎng)友提供資料,，同樣我們歡迎更大藝術(shù)愛(ài)好者與我們聯(lián)系并共同交流，學(xué)校雕塑教學(xué)設(shè)備齊全,有著央美加民間絕技大師的師資陣容,，俗稱的木雕學(xué)校,，玉雕學(xué)校，石雕學(xué)校的雕塑雕刻專業(yè)課程均包括其中,，并長(zhǎng)期開(kāi)展木雕培訓(xùn),，玉雕培訓(xùn)，石雕培訓(xùn),，金屬鑄造培訓(xùn),，雕塑培訓(xùn)，雕刻培訓(xùn),，雕塑招生,，漢白玉雕刻，漢白玉文化等雕塑,、雕刻,、美術(shù)課程。